跟蔡总商量完约林玉纷导演的事情后，吴韬的眼神扫过开心麻花的张总。
两人目光交汇。
从张总眼神中的游移不定，吴韬察觉出他有事情要说。
借口去别的地方歇歇，走到宴会厅的角落。
吴韬喝了口酒润润嗓子。
不一会儿，张总果然跟了过来。
“张总，您是有事找我？”
“吴总，您说要跟新人导演合作，并且不限拍摄类型，这件事是真的？”
“一言既出驷马难追。”
“吴总，不知您有没有考虑过将舞台剧搬上荧幕？”
“近年来不少舞台剧改编为电影，并且成绩不错。”
“丹麦的《狗镇》，咱国家的《万家灯火》都是依据舞台剧改编，评分很高。”
“国内舞台剧经过多年沉淀，不少经典剧目深入人心，吴总不妨考虑一下对此进行改编。”
“张总是想让你们公司的舞台剧影视化？”
“不错。”
看吴韬对此很感兴趣，张辰更加卖力地游说。
张辰首先向吴韬说明舞台剧进行影视化改编的可行性。
先从国内舞台剧创作历史讲起，细数《雷雨》《茶馆》等经典舞台剧的创作历程。
着重强调这些舞台剧经过多年沉淀，凭借内容吸引了大批忠实剧迷。
若将他们搬到大荧幕上，必定会吸引这些剧迷来捧场。
其次从表现形式和演员两个方面说明舞台剧影视化改编的可行性。
虽然舞台剧和电影的艺术形式不同。
表演形式却是一样，都是依赖演员个人的台词功底和表演能力。
并且由于舞台剧是综合性实时演出，演员在表演时必须全神贯注，时刻保持情绪饱满。
因而舞台剧演员的表现力往往优于一般电影电视剧演员。
若吴韬他们有意进行舞台剧改编，演员人选完全可以用舞台剧表演的原班人马。
不仅节省调教演员的时间，而且有高质量剧本作保障，可以为电影质量打下良好的基础。
还有一点张辰没有直接挑明。
话剧作为舞台剧的一种，其在文艺圈的地位毋庸置疑。
如何将话剧向民众推广，将话剧与时代结合。
许多演员将报考文工团纳入职业生涯规划中，侧面说明人们对话剧含金量的认可。
吴韬若是能将舞台剧搬上荧幕，除了能证明自己的指导能力之外，还可以为旗下艺人铺路。
便于他们今后进入文工团或地方话剧机构。
吴韬从张辰的话中提取到两个关键点。
一是舞台剧影视化改编对导演功底有一定要求。
二是让旗下艺人参演有助于他们的职业发展。
演员去演舞台剧打基础在圈里不算啥稀奇事情。
出演狄仁杰的梁冠桦、《家有儿女》的宋老师都是知名话剧演员。
其实力不容置疑。
吴韬确实有想将手下艺人送到话剧团磨练的打算。
比起让他们在电影电视剧中慢慢找状态，对着镜头找感觉。
吴韬更倾向于他们在舞台剧中学习、沉淀。
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